关于S.M公司练习生和出道的一些情况

胡Tong / 著投票加入书签

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    从我的角度来看,发展的已经相当成熟了。应该算已趋于饱和了。在唱片业方面市场萎缩的蛮厉害,所以在一定程度上造成了歌手地位比演员地位低很多~~

    在韩国有“星工厂”之称的**公司老总李秀满20世纪70年代初涉歌坛,是当时非常著名的歌手。退居幕后之后,凭借其敏锐的眼光,于1989年创办了**娱乐文化公司,开创了韩国企划公司的新时代。1998年,s.m.公司把旗下的hot、ses介绍到中国、ri本,掀起了亚洲“韩流”热chao。2000年4月,s.m.公司登记注册了kosdaq,发行股票,成为韩国第一个娱乐文化股份公司。2001年,s.m.培养的宝儿又在o集团以及avex共同创立了网络娱乐公司---fandangokorea,在网络与移动通信迅速发展的时代,将主要负责为大众开发数字信息资源。今年为了方便进入中国市场,在中国设立了分公司,与2001年成立的s.m.ri本分公司一起,共同构建亚洲地区的娱乐网络。s.m.公司不懈努力,把世界知名的美国时代华纳、迪斯尼等娱乐集团,作为自己未来的目标,希望成为亚洲地区最强的娱乐集团。

    &y”培训部;把握市场走向、体现歌手风格、营造逼真视觉感的唱片生产部;进行录音和后期制作的唱片制作部(ar);进行宣传销售的市场营销部;联系媒体对歌手进行推广的宣传部;以及发掘歌手的潜在价值、企划广告演唱会的代理部。其实韩国的娱乐公司不下数十家,其中包括edia和c.imedia等,之所以**能在诸多强劲对手中独占鳌头,还是凭借公司领导层的独具慧眼和完整专业的运作体系,才创造出rax,东方神起!,天上智喜这些享誉亚洲歌坛的著名歌手。

    第一步:选秀培训(选秀部、培训部)

    在90年代初的时候,s.m.公司还是把这两个环节分得十分清楚。在hot组建时,金京旭代理走遍全国的高中,搜索所谓的“有才气”的人才,从而吸收了kangta,文熙俊,李在元。李秀满理事选择了在美国的tonyan,张佑赫则是在舞蹈大赛中的出se表现而引人瞩目。到组建红遍亚洲的神话时,公司开始建立选秀机制。96年公司通过美国选秀挑中了之前就曾跟hot一起训练过的andy,主唱申彗星以及曾获美国舞蹈大赛冠军的eric,在韩国本土选秀中挑中了金东万,而李珉宇则因自组乐团并且获得过韩国舞蹈大赛冠军而受到推荐给**公司。通过一系列的选秀,在97年初步确定了公司想要培养的人。随后才开始魔鬼训练,而且人员不会变动。但是随着韩国青少年明星yu望的增长,涌现出了越来越多有潜质的孩子,这也意味着竞争愈加激烈,于是,s.m.公司渐渐把这选秀和培训合为一步。通过选秀进入公司并不代表成为艺人,而此时也并没有与公司签约,在进一步的培训中,公司还会淘汰一些人。目前,公司每年要举行两次大规模的选拔大赛,每星期要举行一次内部选拔会。以04年刚刚组建今年就红遍亚洲的男生组合“东方神起”来说,其5个成员全部是通过s。m。的新人选拔训练机构被挖掘和培养出来的。起初,他们分别在5个不同的组合中担任队长,通过不断地培训与选拔,才得以形成现在的梦幻组合——“东方神起”。

    在这一步骤中有几个特点凸现出来。

    首先,明星低龄化。偶像低龄化已成为全球的普遍现象。从行业利润上说,低龄出道可以为公司多演几年多赚钱,而且识才越早,包装的成本越低,可塑xing强,利于公司培训;从行业特se上分析,娱乐业是年轻人的行业,只有年轻的才是新鲜的夺目的。比如1997年,**公司拟定了一个战略——培养一位能代表亚洲的大牌明星。因为从韩国状况来看,进军海外市场还是女孩方面有更多便利条件,所以当时在韩国被千挑万选出的未来明星就是宝儿(boa)。当年她只有11岁,面试时才小学5年级,但她所展现的歌舞,证明她已具备了明星才质。当时试唱的三四首歌曲都是s.e.s的经典,舞蹈也是当时最时兴的hip-hop人气舞步。她的出se表演让在场的评论员赞不绝口,在唱片公司的强烈要求下,父母只好同意。而从面试合格时起,宝儿就开始接受了专门的训练。而最近推出的韩国新星,大多是18、19岁,可想其出道年龄得有多小。

    虽然明星低龄化已成为一个成名必要条件,并不是没有缺点。由于成名太早,年纪太小,过早地戴上皇冠,虽有这些偶像歌手们为此付出了本应纯真的花季和健康成长的环境,这是一笔难以挽回的青chun预支。但是,存在的就是合理的,有了名利就必然会失去一些东西,这就是这个行业的特点。

    第二,严格训练。这是孩子们成名必须经过的阶段。韩国的任何一个娱乐公司在制造偶像时,不仅要求艺人具备成为偶像的天分,同时还要求艺人接受严格的后期训练。在**公司更是如此。拿引起中国“韩流”的hot来说,在出首张专辑之前,每天12-16小时的超强度训练就使张佑赫落下了一跳舞肩膀就痛的毛病,有时大家会累得倒在地板上起不来。今年迅速走红的“东方神起”的训练过程,几乎是地狱式的,其中的团员细亚更是受训超过七年才让他站在幕前。有时,这五个十六、七岁的小伙子饿着肚子从下午练歌一直练到晚上11点多,当他们认为唱得差不多时就去唱给公司的负责人听,但是负责人听后还是不满意,5个男孩就继续练,而公司所有相关人员也全都陪着他们。当初hot就是每天12小时学舞蹈与唱歌。他们在练习中必须捆着大腿内侧跳舞,这是为了让他们正确地熟记动作。此外,为了积累舞台经验,让他们成为当时歌手刘荣稹(现**理事)的伴舞。不仅在歌舞方面公司对他们严格训练,还在语言表达,表情等方面训练,使他们不论何时何地只要有摄影机拍摄都能从容的说话。他们这样度过两年后才于96年在韩国出道,2000年在中国初次表演,引发“韩流”。而对于面向亚洲的明星培养方面,除了这些之外还要训练语言。

    第三,大量组合出击。组合是经纪公司最喜欢也最擅长制造的娱乐产物。s.m.公司就曾成功推出多个组合,如hot、ses、神话、东方神起、天上智喜,以及经过3-4年选拔淘汰最新推出的12人组合superjunior。之所以推出组合,是因为组合能够携几个人的合力满足“萝卜白菜各有所爱”的需求,确保公司投资不全部沉没。同时成军后公司可以根据组合中的人气确定出下一步重点推出的巨星。所以韩国组合合的快分的也快并不是什么稀奇的事。而且当初组成组合是由公司决定统一配置,解散也是公司的决定,很多时候并不是组合成员决定的了的。神话就因为成员去留问题与s.m.公司意见不和才集体跳到good去。这还算好的,当初hot是胳膊拧不过大腿,被公司强行拆散。由此可见,组合是韩国娱乐界的一个常用策略,作为市场的试金石。

    第四,足够的重视。虽然训练十分严格艰苦,但是公司对新人的重视程度还是相当高的。在资金方面,s.m.公司不惜花大量金钱对艺人进行全方位的培训。在人力方面,公司会配备最出se的老师、词曲作者,歌谣界元老级的人物对新人进行指点。比如为了让宝儿成为十全十美的实力派歌手,s.m.公司邀请了很多位艺术专家做她的专署老师。担当宝儿舞蹈指导的是ri本首屈一指的作美和数。此外,她的出道专辑也请到了韩国著名作曲家刘荣镇、金兴锡、姜原象和方诗旭等通力相助。

    第二步:制作(唱片生产、制作部)

    从造星机制中产生出的韩国艺人一般是没有多少个人zi you,由于很小就接受公司培训,他们的演唱风格根据个人特点在培训的时候就已确定下来,不太能根据个人喜好更改。尤其在刚出道时,就算十分有创作天赋,也不会发布歌手自己创作的作品。每首歌,每个造型都是公司根据发展目标jing心打造。

    制作jing良,融入多种流行元素。s.m.公司从一开始就致力于制作适合整个亚洲市场、符合亚洲年轻人追求的音乐。在包装和推广艺人之前,公司通常会不惜花费时间仔细分析当地基本文化、音乐等各种流行元素,把它们融入到韩国艺人中,从而最大程度的规避风险。这里我想从反面证明。04年中国某音乐公司发行了一张《2004国语最强原唱大合辑》,其中13首华语人气歌曲的韩版原唱终于在国内浮出水面。粗略算来,近些年竟有80多位名声在外的华人歌手翻唱了百余首韩国歌曲。其中不乏我们耳熟能详的大明星,郑秀文,张学友,莫文蔚,刘德华,谢霆锋,黎明,赵传,张惠妹,徐志安,she等一大批天皇天后都与韩乐有过亲密接触。回顾中国港台歌手,“新人+翻唱韩国音乐=必然走红”似乎已经成为一条不败的规律。而内地人更偏重原创,只有孙楠、孙悦、那英和陈琳等为数不多的几位歌手有过翻唱经历。由此可见,韩国流行音乐在制作上已属上层之作。

    融入当地元素。如果公司决定让某艺人进入亚洲市场,首先是训练语言。例如,s.m.公司旗下艺人在上海开演唱会时,“东方神起”和“天上智喜”的成员们均用中文向观众问好,并介绍自己。其次就是用推出当地语言的歌。可以是原来韩语版歌曲的重新翻唱,也可以重新作词作曲,推出适合当地的新歌。比如为了进军中国市场,神话、宝儿都曾推出过中文歌曲。对此,我们不得不佩服韩国人准备工作的细致与充分。</dd>